Presentamos aquí una breve introducción al concepto de teatro que os permitirá comprender mejor otros aspectos de la literatura dramática.
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Teatro es una palabra polisémica, ambigua. Es decir, que tiene varios significados.
Hay varias palabras relacionadas, que debemos comentar: obra dramática, texto literario, drama, teatro y espectáculo.
Una obra dramática es una obra literaria, que se llama libreto y que puede ser publicar en forma de libro y, por tanto, leerla. Así decimos que Lope de Vega es un dramaturgo, que escribe obras dramáticas. Podemos distinguir varios géneros en estas obras.
El texto literario dramático es la obra dramática, como acabamos de decir.
La palabra drama tiene dos significados. Uno, es sinónimo de obra dramática. Dos, es un género teatral, mezcla de tragedia y comedia.
Teatro designa, como hemos visto antes, un edificio (El teatro María Guerrero, el teatro de la Ópera), y es sinónimo de género literario.
El teatro también es un arte espectacular.
Hay varios tipos de artes: las temporales, las espaciales y las espectaculares.
Son artes temporales la música, la literatura. Tienen lugar en el tiempo.
Son artes espaciales la pintura, la escultura. Tienen lugar en un espacio.
Las artes espectaculares son muy variadas: el fútbol, las corridas de toros, las peleas de gallos, el teatro.
Hay dos tipos de espectáculos:
Dos ejemplos de espectáculos teatrales:
Un ejemplo: “El rey se muere” es una obra dramática, es una tragedia, representada en el Teatro de la Abadía, por un conjunto de personas (actores, actrices), con un decorado determinado, luces, sonidos, música...
Otro ejemplo: “El caballero de Olmedo” es una obra dramática de Lope de Vega, que se representa en el teatro Pavón bajo la dirección de José Pascual.
En todo espectáculo teatral participan personas y hay muchos
elementos materiales. Lo que nos interesa ahora es estudiar lo que es la
esencia del teatro.
Lo más importante es el hombre, el actor, la actriz, que se nos presentan como espectáculo en su integridad: cuerpo, movimientos, rostro, gestos, voz, matices... El teatro es, pues, un espectáculo de actuación cuya materia viva es el hombre en su integridad.
Cuando asistimos a un espectáculo teatral, se nos presenta un interrogante: las sensaciones, sentimientos, ideas que surgen en escena, ¿son verdaderas o fingidas? ¿Cuál es el cómo esencial del teatro?
Vamos a tratar de explicarlo siguiendo la interpretación que hace Ortega y Gasset en su libro “Idea del teatro”.
El teatro se nos muestra en forma de dualidades: espectadores y actores, que tienen espacios y funciones diferentes
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Personas |
Espacio |
Función |
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Espectadores |
Sala |
Ver |
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Actores |
Escena |
Mostrarse |
El teatro es una metáfora visible, según Ortega. Lo que se produce en el teatro es una metamorfosis de doble sentido, de algo real que se convierte en algo ficticio y viceversa.
Un actor, Adolfo Marsillach, es Hamlet, en una representación que vi hace muchos años. El actor se transforma en Hamlet y yo, en un contemporáneo de Hamlet. Hay en nosotros algo real y algo ficticio.
Recordemos que una metáfora es una comparación en la que el término real y el término evocado se identifican.
Un ejemplo:
Metáfora impura: A (término real) es B (término evocado). Tus dientes (A) son perlas (B).
Metáfora pura: B en lugar de A. Miro las perlas de tu boca.
He aquí la referencia del libro de Ortega y Gasset:
José Ortega y Gasset: IDEA DEL TEATRO
Colección El Arquero
Ediciones de la Revista de Occidente.
120 páginas.
Madrid, 1977
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